lunes, 13 de febrero de 2012

LITERATURA UNIVERSAL. EL JUGADOR

Por si alguien lo necesita o por si queremos consultarlo en clase, os envío el enlace de la obra de Dostoievski, aquí.






4.1. DOSTOIEVSKI Y SU ÉPOCA

Dostoievski nació en Moscú (Rusia), en 1821. Durante su juventud se vio influido profundamente por su padre, un médico retirado del ejército, alcohólico y despótico. En 1838, el joven Dostoievski partió, por decisión de su padre, hacia San Petersburgo, para ingresar en la Escuela de Ingenieros Militares, aunque él no se encontraba a gusto con sus estudios técnicos. Tras la muerte de su padre, a manos de sus propios siervos, y luego de graduarse, decidió dedicarse a la Literatura. Paralelamente, se sumó a un grupo de jóvenes intelectuales que estudiaban las obras de los socialistas franceses, prohibidas por el zar. Todos los integrantes del grupo terminaron en prisión. Sufrieron el destierro en Siberia y fueron condenados a muerte, pero salvaron sus vidas minutos antes de la ejecución, al recibir una conmutación de penas. Fiódor fue condenado a cuatro años de trabajos forzados en Siberia y a servir luego como soldado raso.

Comenzó a padecer ataques de epilepsia, que lo acompañarían durante toda su vida. En 1854 fue liberado de prisión y enviado como soldado a una unidad militar en Mongolia. Allí vivió por un lapso de cinco años, luego de los cuales lo autorizaron a regresar a San Petersburgo. Luego de diez años de prisión y exilio, pudo retomar su carrera literaria. Debido a su situación económica, agravada por su pasión por el juego, tramitó un crédito que le fue concedido contra el compromiso de presentar una nueva novela en no más de un año. Cumpliendo con ese compromiso escribió El jugador. Escapando de sus acreedores, Dostoievski pasó los años siguientes fuera de Rusia. A pesar de su situación económica angustiosa, durante este período continuó su labor de escritor. Retornó a Rusia en 1873 y murió en San Petersburgo, en febrero de 1881.

Durante la segunda mitad del siglo XIX se produce la sustitución de la estética romántica por el realismo, en un proceso que abarca tres etapas:

  • Desde 1830 hasta 1848 el Romanticismo sigue siendo el movimiento cultural dominante, pero algunos escritores comienzan a preocuparse por describir más objetivamente el entorno: es el caso de Stendhal y Balzac.
  • A partir de 1848 el realismo se impone en toda Europa: Francia (Flaubert), Inglaterra (Dickens), Rusia (Tolstoi, Dostoievski) y España (Galdós).
  • A partir de 1875 el realismo se desarrolla a través del naturalismo, propugnado por Zola, aunque los límites entre ambos movimientos no están siempre claros.

La aparición del realismo está íntimamente unida al desarrollo histórico y a los cambios sociales, políticos y económicos que se suceden en la segunda mitad del XIX. La burguesía se consolida como clase dominante, apoyándose en la posesión de la riqueza. El capitalismo, unido al gran progreso técnico y científico, supone el predominio de la industria como medio de producción de riqueza en detrimento de la agricultura, culminando así la revolución industrial. El liberalismo democrático será el sistema de organización política en buena parte de Europa, aunque bajo gobiernos autoritarios.

En esta sociedad burguesa, apegada a su realidad y satisfecha de ella, no tiene cabida la estética romántica y su carácter evasivo e insatisfecho. La nueva estética realista se basa en la descripción del mundo real, habla de lo cotidiano: el escritor ha de retratar la realidad, con o sin intención crítica. Esta estética realista encuentra su mejor modo de expresión en la novela: la poesía prolonga los modelos románticos por más tiempo y el teatro es entendido por lo burgueses como una mera distracción. Las principales características de la novela realista son:

  • Se trata de una novela de medio, que describe al hombre en relación con su entorno. Ya no interesa el aislado e idealista héroe romántico, sino el enfrentamiento individuo-sociedad.
  • Se abordan asuntos de todo tipo, incluso escabrosos.
  • El autor intenta mantener una perspectiva objetiva, que se manifiesta generalmente bajo la forma de un narrador omnisciente.
  • Proporcionan una gran cantidad de información: ambientes, lugares, costumbres, personajes... Muestra de ello es la gran abundancia de descripciones.
  • Técnicamente, suelen ser novelas de gran complejidad estructural. Los acontecimientos se narran de modo lineal y se busca usar un lenguaje asequible, eliminando la retórica romántica.

4.2. EL JUGADOR Y LA OBRA LITERARIA DE DOSTOIEVSKI

Dostoievski es el principal representante del realismo psicológico: sus novelas plantean siempre dilemas morales y una intensa preocupación por los problemas religiosos y existenciales. Destaca sobre todo por sus estudios de personajes, que han servido incluso como modelo de análisis a psiquiatras.

Entre sus novelas anteriores al destierro en Siberia destaca Pobres gentes, en la que defiende el valor del sufrimiento como elemento dignificador del alma humana. A su vuelta a San Petersburgo, recoge su experiencia en la cárcel siberiana en Apuntes de la casa de los muertos. Escribe entonces sus novelas más importantes: Humillados y ofendidos, que enlaza con Pobres gentes; Memorias del subsuelo, en la que denuncia la soledad del hombre en la nueva civilización urbana; El idiota, retrato de un bondadoso personaje que fracasa en su intento de redimir a una mujer por amor; Los demonios, en la que desarrolla la idea de que el ateísmo y el egoísmo conducen a la inmoralidad y el despotismo.

Sus dos novelas principales son Crimen y castigo y Los hermanos Karamazov. Crimen y castigo narra la historia de Raskolnikov, un joven estudiante sin recursos que asesina a una vieja usurera, a la que considera miserable, para salvar a su familia de la indigencia. Angustiado por el sentimiento de culpa, y pese a que un obrero en estado de enajenación mental se ha declarado culpable del crimen, decide finalmente entregarse, por influjo de la joven Sonia. Cumple su castigo en Siberia, adonde le sigue Sonia, y finalmente recobra el sentido moral. Los hermanos Karamazov es la historia de un parricidio, una tragedia familiar y doméstica y al tiempo una metáfora brutal y lúcida de la vida humana. La novela se construye alrededor de Fiódor Karamázov, un terrateniente borracho, arbitrario y corrompido, y de sus cuatro hijos. Narra las relaciones perversas que se establecen entre el padre y los hijos hasta que aquél es asesinado y se acusa del crimen al hijo mayor, que es finalmente  juzgado y condenado.


El jugador fue escrita en 1866 y publicada en 1867. La novela refleja la propia adicción de Dostoievski al juego de la ruleta, que en más de un aspecto fue inspiración para el libro. El jugador es además una lúcida reflexión sobre el carácter ruso. Alexei, el protagonista, es el preceptor —pobre, noble y honrado— de la familia del General. Está enamorado de su hijastra Paulina, pero no se atreve a confesar sus sentimientos. La catástrofe se produce cuando la tía del general pierde su fortuna en el casino en pocas horas y el General ve alejarse sus esperanzas de heredar, quedando sumido en la desesperación. Alexei juega compulsivamente a la ruleta y gana una fortuna, que luego pierde con la misma indiferencia con que amontona los billetes sobre el verde tapete. El preceptor, como Ralskolnikov y otros personajes presentes en otras obras de Dostoievski, no controla sus emociones. «Si pudiera dominarme durante una hora, sería capaz de cambiar mi destino», piensa mientras resuelve acudir al casino.


El jugador tiene un cierto carácter autobiográfico. Pero esta narración es mucho más que un retrato de la pasión por el juego, como pretendía explícitamente el escritor ruso. La obra arroja una penetrante mirada sobre las interioridades del carácter ruso. El General vive por encima de sus posibilidades una engañosa vida de fastos y lujo. La tía, rica e inconsciente, fustiga el comportamiento de su sobrino pero pierde su fortuna en la ruleta. Alexei siente un profundo complejo de inferioridad y busca en el juego un rápido enriquecimiento para conquistar a Paulina. Los tres personajes son profundamente fatalistas y piensan en un golpe de fortuna para salvar sus vidas. Pero finalmente las cosas se tuercen y los tres pierden sus esperanzas de ver realizados sus sueños. Dostoievski no realiza un juicio moral sobre las conductas de sus personajes. Los describe y los comprende. Y, en cierta manera, los justifica porque son como él: nada se puede contra la mala suerte, una filosofía hondamente arraigada en el pueblo ruso. 

miércoles, 8 de febrero de 2012

Ayuda para la localización del poema de Juan Ramón Jiménez


INTELIJENCIA, DAME EL NOMBRE EXACTO DE LAS COSAS

Se trata de un poema del libro Eternidades de Juan Ramón Jiménez publicado en 1916-17. Estamos ya, por tanto, en la segunda etapa de su obra, la conocida como “Poesía desnuda”, aunque bien es sabido que Juan Ramón Jiménez reflexiona mucho sobre su obra y la clasificó de diversos modos en distintos momentos de su vida. En este sentido hay que recordar que lo que escribió entre 1916 y 1923 también lo llamó “Época intelectual” en una de sus clasificaciones.

En cualquier caso, este poema se inscribe en ese giro que da la poesía de Juan Ramón Jiménez tras un libro fundamental Diario de un poeta recien casado publicado en 1916. En este nuevo rumbo tuvo mucho que ver su lectura de poetas en lengua inglesa (Yeats, Tagore..), lectura en la que suele decirse que pudo influir su propia esposa, Zenobia Camprubí.
La poesía de Juan Ramón Jiménez adoptó un tono más intelectual, conceptista y abstracto. En realidad, no puede decirse que dejara de ser modernista (toda su vida creyó serlo) o que abandonara el simbolismo, que era su principal fuente de inspiración poética y, en sentido profundo, la raíz de su visión del mundo.
Lo que hizo fue depurarlo ,convertirlo en un simbolismo abstracto que se concentra en la temática metafísica  asociada a la tarea del artista, a su Misión en el mundo.
Juan Ramón Jiménez siempre consideró que toda la literatura que iba desde las últimas décadas del siglo XIX hasta el final de su vida, formaba parte de un mismo movimiento (antiburgués y antirrealista) que él siempre llamó Modernismo. En sus propias palabras: “Un gran movimiento de entusiasmo y libertad por la belleza”.

martes, 31 de enero de 2012

EJERCICIOS ORTOGRAFÍA ESO

ENLACES DE ORTOGRAFÍA:

http://contenidos.proyectoagrega.es/visualizador-1/Visualizar/Visualizar.do?idioma=es&identificador=es-ar_2009052513_7960070&secuencia=false#

http://www.reglasdeortografia.com/examenintroduccion.html

Ejercicios de ortografía:

http://reglasdeortografia.com/ortoindice.html

Ortografía interactiva:

1. http://boj.pntic.mec.es/psuare2/ortografia.htm

2. http://www.aplicaciones.info/ortogra/ortogra.htm


Concurso:


http://www.reglasdeortografia.com/concurso/index.php

EL PLAN DE LECTURA Y BIBLIOTECA / DEPARTAMENTO DE LENGUA CASTELLANA Y LITERATURA CONVOCA EL V CONCURSO LITERARIO "IES BAJO GUADALQUIVIR"




BASES

1º Participantes: Alumnos/as maticulados/as en el centro.

-        Modalidad A: alumnos de 1º, 2º y 3º de ESO y PCPI (con un límite de 10 faltas de ortografía).
-        Modalidad B: alumnos de 4º de ESO, Bachillerato y Ciclos Formativos (con un límite de 3 faltas de ortografía).

2º Trabajos:    Relatos o poesía con tema y estilo libres, originales y que no hayan sido premiados en otros certámenes.
-        La extensión del relato tendrá una cara como mínimo.  El poema, en verso libre o reglado, no tendrá límites en la extensión. Debe cuidarse al máximo la expresión.

-        Los trabajos irán escritos a 1,5; el tipo de letra ha de ser Times New Roman (tamaño 12).

3º Presentación:      Los trabajos se presentarán firmados con un seudónimo en un sobre grande.  Dentro se adjuntará un sobre pequeño cerrado en cuyo exterior figurará el título del relato, el seudónimo   y la modalidad en la que participa; en su interior irá una tarjeta con el nombre, apellidos y curso del participante.

4º Plazo y lugar de presentación:   Se introducirán en unas urnas habilitadas para la ocasión colocadas en Conserjería. La fecha límite de entrega será el mes de febrero.

5º Premios:   

 Modalidad A:  1º premio de 60 euros y diploma.      
                         2º premio de 30 euros y diploma.       

 Modalidad B:  1º premio de 100 euros y diploma.
                         2º premio de 50 euros y diploma.

Los premios serán canjeados por material escolar, libros, música o material deportivo.

6º El Jurado:   Estará compuesto por los miembros del Departamento de Lengua Castellana y Literatura.

7º Fallo y entrega de premios:  El fallo del Jurado se hará público al final del marzo. La entrega de premios se hará  en la ceremonia de clausura correspondiente a cada curso.

8º Propiedad de los trabajos:  Los relatos premiados serán encuadernados y publicada en la página de Biblioteca del centro. Los premios podrán declararse desiertos cuando el Jurado lo estime necesario, una vez examinada la calidad de las obras presentadas.

martes, 17 de enero de 2012

UNA PROPUESTA DE LA TEORÍA PARA EL "WERTHER"


3.1. GOETHE Y SU ÉPOCA

Johann Wolfgang von Goethe nació en 1749 en Frankfurt hijo de un funcionario del gobierno. De 1765 a 1768 estudió Derecho en la Universidad de Leipzig.  Tras enfermar, Goethe volvió a Frankfurt, donde, durante la convalecencia, estudió filosofía ocultista, astrología y alquimia. A través de la influencia de una amiga de su madre se introdujo en el misticismo religioso. De 1770 a 1771, estuvo en Estrasburgo para proseguir sus estudios de Derecho.

En Estrasburgo, Goethe hizo dos amistades importantes para su vida literaria. Una fue la de Friederike Brion, que más tarde le serviría de modelo para personajes femeninos de sus obras, incluyendo el de Gretchen en su drama poético Fausto. La otra amistad, que más tarde reconoció como la experiencia intelectual más importante de su juventud, fue la del filósofo y crítico literario Johann Gottfried von Herder. A partir de la influencia de Herder, Goethe se hizo un escéptico sobre la validez de los preceptos del clasicismo francés que prevalecían indiscutidos en la Alemania de la época. Herder enseñó también a Goethe a apreciar las obras de Shakespeare, y a darse cuenta del valor de la poesía popular alemana como fuente de inspiración para la literatura.

Tras graduarse en Derecho y volver a Frankfurt para ejercerlo, escribió varias obras, con las que inauguró el movimiento literario conocido como Sturm und Drang precursor del romanticismo alemán. El año siguiente, como resultado de un desdichado incidente amoroso con Charlotte Buff, prometida de uno de sus amigos, Goethe escribió la romántica y trágica historia de Las desventuras del joven Werther (1774).  El año 1775 se trasladó a Weimar, que entonces era uno de los centros intelectuales y literarios de Alemania. Entre 1786 y 1788 vivió en Roma. De nuevo en Weimar comenzó un periodo de gran creatividad literaria, hasta su muerte en 1832.

Tal como ocurre con Boccaccio o Shakespeare, también la obra de Goethe se sitúa en un momento de transición entre dos épocas históricas y artísticas diferentes: el racionalismo clásico del siglo XVIII y la agitación revolucionaria del Romanticismo.

En contraste con el turbulento siglo anterior, el hombre del siglo XVIII busca sobre todo el bienestar y la felicidad, interesándose fundamentalmente por los aspectos prácticos de la existencia, lo que provocará una gran mejora en las condiciones de vida: higiene, medicina, técnicas agrícolas… y un importante aumento de la población.  Se impone el gran movimiento cultural de la Ilustración, que pone en cuestión todos los valores y creencias del siglo anterior. Las bases de la Ilustración son el racionalismo y el criticismo. La literatura es predominantemente didáctica y utilitaria, y su centro es Francia: Voltaire, Montesquieu, Diderot y los enciclopedistas.

Todo el gran movimiento de la Ilustración, con sus ideales reformistas e igualitarios, desembocará en la caída del Antiguo Régimen con la Revolución Francesa en 1789. De la ruptura de los ideales racionalistas surgirá el Romanticismo, durante la primera mitad del siglo XIX. Sin embargo. Algunas de sus características ya se aprecian en la segunda mitad del XVIII, en el periodo llamado Prerromanticismo. Esta tendencia prerromántica puede observarse en varios países europeos. En Francia, cuna del clasicismo y la Ilustración, aparece la figura de Rousseau, que sostiene que la cultura es la causante de todos los males de la humanidad y defiende el valor de los sentimientos por encima de la razón, con lo que anticipa la sensibilidad romántica. Sus ideas, recogidas en El contrato social, influyeron en la Revolución Francesa. También en Inglaterra, donde el racionalismo ya había sido cuestionado desde el origen por filósofos como Hume o Berkeley, se da un movimiento prerromántico: la novela gótica, y sobre todo la poesía, con autores como William Blake o James Macpherson (impulsor del “osianismo”, una de las claves de la estética romántica). Pero será en Alemania donde el Prerromanticismo cobre mayor importancia, gracias al nuevo estilo llamado Sturm und Drang (Tempestad y Empuje), que toma su nombre de una comedia de Max Klinger estrenada en 1776. Este estilo defiende el sentimiento y la libre fantasía frente a la razón y las reglas clásicas. Su principal teórico es J.G.Herder, y los autores más significativos son Goethe y Schiller.

3.2. WERTHER Y LA OBRA LITERARIA DE GOETHE

La obra de Goethe es amplia y extensa: fue poeta, novelista, dramaturgo y científico. La poesía de Goethe expresa una nueva concepción de las relaciones de la humanidad con la naturaleza, la historia y la sociedad. Destacan entre sus obras poéticas las Elegías romanas y el Diván de Oriente y Occidente. Sus novelas reflejan un profundo conocimiento de la individualidad humana. Además del Werther, otros títulos significativos son Los años de aprendizaje de Wilhelm Meister, Las afinidades electivas y Los años de formación de Wilhelm Meister.

El teatro de Goethe es fundamental para el desarrollo del movimiento romántico. Tras unas primeras obras, escribe la tragedia Götz von Berlichingen, inspirada en Shakespeare, con la que inaugura el movimiento Sturm und Drang. La principal obra de Goethe es el poema dramático Fausto, publicado en dos partes, la segunda de ellas póstuma. Se trata de un extenso y complejo drama poético-filosófico, donde se reflexiona sobre el destino humano a través de la historia del protagonista, Fausto, que vende su alma al diablo a cambio de la sabiduría, la juventud y el amor.

Además de sus obras literarias, Goethe fue autor también de textos científicos sobre diversos temas, manifiestos, libros de viajes y su autobiografía, Poesía y verdad. En general, sus primeras obras se sitúan en la línea prerromántica del Sturm und Drang, mientras que a partir de su estancia en Italia se observa una vuelta a un estilo más clásico, sin renunciar a los temas románticos. La importancia de la obra de Goethe puede ser juzgada por la influencia que sus escritos críticos, su poesía, sus dramas y sus novelas ejercieron sobre los escritores de su época y sobre los movimientos literarios que él inauguró y de los que fue la figura principal.

Las desventuras del joven Werther se publicó en 1774 y supuso una clara ruptura con la tradición literaria alemana vigente en su momento y conmocionó a la sociedad: premonitoria de los grandes fenómenos de masas, esta obra consiguió influenciar el lenguaje, las pasiones y hasta la estética de la juventud de su tiempo.

Werther es un joven apasionado y sentimental que abandona su ciudad para retirarse a la soledad de Wahlheim, una tranquila e idílica aldea donde se dedica a la pintura y a la lectura. En esta aldea conoce a Carlota, una hermosa muchacha de la que queda absolutamente prendado. Pero Carlota está prometida con Alberto, un honrado lugareño. El amor brota del corazón del joven Werther. Se entrega a una rutina de visitas y anhelos amorosos. La vida del joven discurre, desde entonces, entre la esperanza de una posible relación con Carlota y la desesperanza ante la imposiblidad real de dicha relación. Werther intenta enderezar su vida, cambiar de rumbo, pero sus sentimientos serán más fuertes que su razón. La noticia de la inminente boda de Alberto y Carlota  lo sume en un profundo desasosiego. Todo lo que antes era hermoso y tranquilizador se ha convertido en insoportable y extraño.

Toda la obra está estructurada en forma de cartas escritas por Werther a su amigo Wilhelm. De esta forma conocemos de primera mano los sentimientos del protagonista, la visión subjetiva que el personaje tiene de los acontecimientos. La acción transcurre en un período de año y medio, desde el 4 de mayo de 1771 al 20 de diciembre de 1772. Más allá de un mero drama amoroso, Las desventuras del joven Werther constituye el retrato de una actitud ante el dolor y la vida. Se dice a menudo que la realidad imita al arte. Así lo atestigua la gran oleada de suicidios acontecida en Alemania tras la aparición del texto de Goethe. Matarse se convirtió en una moda, en un gesto de pureza, de lógica y verdad social. Un personaje de novela, Werther, se convierte al fin en símbolo del romanticismo alemán.

El Werther de Goethe nace en un momento histórico alemán en el que se rompe de forma radical con el culto a las reglas y a la razón predominante hasta ese momento. Se estaba forjando toda una revolución en la lírica, el drama y la novela. Su aparición en otoño de 1774 supone la finalización en Alemania de una literatura dependiente de estilos y formas heredadas de regiones vecinas, de Inglaterra y Francia principalmente.

jueves, 22 de diciembre de 2011

EL AMOR DE ROMEO Y JULIETA

Queridas bachilleras y bachilleres, esta actividad es muy sencilla.

Se trata de que encontréis alfabéticamente 20 adjetivos para definir el amor que sienten los protagonistas de vuestro libro de lectura: "Romeo y Julieta.

Cuando los tengáis listos, incluidlos en los comentarios a pie de esta entrada.

miércoles, 21 de diciembre de 2011


Hola, chicos y chicas de 1º eso. Ante todo, feliz Navidad. Espero que disfrutéis de las fiestas y del merecido descanso. Para compensar un poco os propongo algo de trabajo (muy poco, en realidad). El día tope de entrega será el jueves 12 de enero. 

1. Debes leer la obra de Roald Dahl: "Cuentos en verso para niños perversos". Haremos el examen del libro a la vuelta de las vacaciones, el jueves 12 de enero. El libro está disponible en Biblioteca para los socios que lo necesiten.

2. Realizar las actividades lingüísticas prestadas del blog "El arlequín de hielo": (Puedes copiar el texto, pasarlo a open office y realizarlas por ordenador).

Actividades:


- Subraya los sustantivos que aparecen en las siguientes oraciones: Me gusta tu simpatía, sigue con ese comportamiento. 2. Ángel es un chico genial, es mi amigo. 3. Mañana saldremos de acampada con mis padres. 4. Quiero que os vengáis al cine a ver esa película con mis primos. 5. Esta profesora me aprobará si hago los deberes todos los días.


- Subraya los adjetivos que aparecen en las siguientes oraciones: Esa chica es muy guapa, además de simpática. El suéter negro está para lavar, mamá. Es agradable hacer buenos amigos. Ojala consiga saltar más alto que los otros. Ese viejo juego ya no funciona, ¿me compras un juego nuevo, papá?


- Subraya y clasifica los determinantes de las siguientes oraciones: Este chico ha llegado nuevo a nuestra clase. Mañana vendrá la profesora nueva al instituto. ¡Cuántos libros tienes, es increíble! ¿Qué jugador te gusta? ¿Me dejas que te coja ese compás? Tengo muchos amigos nuevos. Me he comprado ya tres libros este curso.


- Subraya y clasifica los pronombres de las siguientes oraciones: Yo soy el nuevo. Me llamo Iván. Eso que has dicho es muy cortés. Aquellos son mis padres, ¿quieres que te presente? Nosotros aprobaremos si trabajamos con paciencia. ¿Cuántos te has comprado? Quiero tres de esos que tiene ahí. Muchos llegaron tarde al espectáculo. Me ha puesto demasiado; quíteme un poco.


- Subraya los verbos de las siguientes oraciones y di si son formas personales o no personales: Saltar el potro no se me da muy bien. He trabajado mucho para sacar el negocio adelante.  Mañana iré al colegio andando. Hecho el trabajo, los alumnos salieron al patio a jugar.  Es fácil que haya aprobado el examen porque he estudiado bastante.


Haz una descripción de un amigo u amiga. Puedes utilizar los siguientes adjetivos: sincero, tímido, optimista, majo, nervioso, abierto, imaginativo, cariñoso, alegre, tranquilo, sensible, solidario.


- Escribe un breve cuento de vampiros en el que aparezcan las siguientes palabras: desgarro, irresponsablemente, colmillo, pavor, escalera, ¡plaf! ¡Ayyyyy!




3. Envía a la dirección iesjavierfeijoo@yahoo.es desde tu ordenador un texto que responda a una de las siguientes opciones (debes cuidar de un modo especial la ortografía: faltas, signos de puntuación, tildes, etc.):
  • Un texto narrativo: Cuento de Navidad.
  • Un texto informativo: una noticia relacionada con la Navidad en tu pueblo o en los alrededores.
  • Un texto de opinión: ¿Qué piensas de la Navidad?, ¿Qué es la Navidad para ti?
  • Una carta a los Reyes Magos diferente, en la que no pidas cosas materiales.


    ¡¡¡FELIZ NAVIDAD Y PRÓSPERO AÑO NUEVO!!!

jueves, 15 de diciembre de 2011

TRABAJO EL PRINCIPITO

Saludos, 1º ESO C, si pincháis aquí, podréis acceder al documento de pochicasta que necesitáis para realizar el trabajo del principito.


El trabajo se entregará el 16 de Enero y contará como nota para la Segunda Evaluación, y para recuperar el libro de lectura suspendido.

Como veis, son muchas las preguntas que este documento plantea. En atención a vuestros previsibles ruegos, he decidido que debáis responder sólo las preguntas de 10 capítulos, escogidos por vosotros.

Para cualquier problema: iesjavierfeijoo@yahoo.es

TRABAJO DE RECUPERACIÓN. DEL AMOR Y OTROS DEMONIOS


Estas son las preguntas que debéis contestar para realizar el trabajo sobre el libro de lectura de la primera evaluación. La nota de este trabajo contará en la nota de la segunda evaluación.

Recordad que sólo se puntuarán positivamente las respuestas que demuestren un trabajo previo, una reflexión, una exposición correcta y una ortografía perfecta.

Por ello, podéis escoger las preguntas que queráis responder, no es necesario contestarlas todas.


  1. Explica, ejemplificándolo con fragmentos extraídos del libro, las relaciones que el libro establece entre la realidad y la ficción, el periodismo y la leyenda, la vigilia y el sueño, etc., basándote en los conceptos de verdad y mentira, de verosimilitud o de fantasía. Recuerda que el autor es el principal representante del llamado “realismo mágico”.

  1. ¿Qué papel tiene la religión en la novela? ¿Cuál es la relación entre las distintas religiones del libro? ¿Qué implica en el futuro de Sierva María la reflexión de su padre: “La niña no se va a morir. Pero si tiene que morir ha de ser lo que Dios disponga”? Valora el poder de la superstición en la vida de los personajes.

  1. Señala la relación de los principales personajes de la obra con el sexo. ¿Cómo lo sienten? ¿Qué papel ocupa en sus vidas? ¿Cuánto determina su psicología?

  1. Razona cómo utiliza el autor la intertextualidad literaria (la introducción de versos de Garcilaso de la Vega en boca de Cayetano Delaura).

  1. Comenta tu interpretación del sueño de la página final, relacionada con tu impresión del final del obra.

  1. Escoge a tus tres personajes preferidos de la obra, comenta la impresión que te han causado, reflexiona sobre sus principales características, defínelos sin utilizar los adjetivos que ya le asigna el autor y explica cuáles son los aspectos que les hacen ricos y verosímiles literariamente (en cuanto se profundiza en la psicología de un individuo, y no se presenta como un estereotipo de conducta, como un concepto cerrado, la envidia, el deseo, la superstición, etc...)

  1. Resume el argumento de la obra hasta el punto que tú elijas e imagina un desenlace distinto a partir de ahí.

  1. Escribe una carta imaginaria del protagonista de la obra (Sierva María o Cayetano) al autor hablándole del destino que le asignó en el libro.

EJERCICIOS PARA CONTAR SÍLABAS


Las actividades en las que debemos analizar los versos son muy habituales en los exámenes, aquí tenéis 4 enlaces para trabajar este contenido en profundidad.


1. CON ANTONIO MACHADO

2. MESTRE A CASA



3. ACTIVIDADES JCLIC



4. PROYECTO AGREGA.

domingo, 11 de diciembre de 2011

¿Quién serías tú en "El principito"?

Si pincháis aquí, en este enlace podréis saber qué personaje serías vosotros en la obra de Saint-Exupery, teniendo en cuenta vuestra manera de ser y vuestro comportamiento en la vida.
Además, está en inglés, ¡qué suerte!

viernes, 2 de diciembre de 2011

LISTA DE ENLACES PARA COMENTARIO CRÍTICO DE TEXTOS PERIODÍSTICOS



1. http://www.elpais.com/articulo/opinion/Austeridad/sentido/elpepuopi/20111202elpepiopi_1/Tes

2. ELVIRA LINDO: No me quieras tanto

http://www.elpais.com/articulo/opinion/quieras/elpepusocdgm/20111002elpdmgpan_1/Tes?print=1





Alumnos de 1º BACH.

Los que ya hayáis trabajado el año pasado el artículo de Rosa Montero, os dejo otro artículo interesante para analizar, un editorial del diario "El País".

PROFESIONALES IMPRESCINDIBLES


Cada año salen al mercado más titulados universitarios que de Formación Profesional. Unos 190.000 frente a unos 150.000, respectivamente. Nadie parece haberse parado a pensar o, al menos, a exponer los perjuicios crecientes de esta situación tanto para el equilibrio del mercado laboral como para el desarrollo del país y para los intereses de los afectados de forma más inmediata, los jóvenes. La pirámide se está invirtiendo y si cada vez hay más titulados universitarios que saben, por ejemplo, hacer proyectos, no sucede lo mismo con quién los va a ejecutar.

Lo que cobran los universitarios cuando entran en el mercado laboral se está acercando cada vez más a lo que ganan los jóvenes que han cursado sólo la educación obligatoria, es decir, la ESO. La FP -que es la otra opción al Bachillerato después de conseguir el título de ESO- está en un punto intermedio, pero el 80% de los titulados en ella en muchas comunidades encuentra trabajo en su campo antes de seis meses. No les pasa lo mismo a los universitarios.
La FP sigue considerándose socialmente como la opción para los estudiantes que no están capacitados para ir a la Universidad. El 71% de los padres de alumnos de 16 años quiere que su hijo tenga estudios superiores. La consecuencia es que sólo 3 de cada 20 alumnos que acaban la ESO eligen la FP en lugar del Bachillerato. Esta situación no encaja, además, con que el 30% de los alumnos de esa edad ni siquiera logra el título de ESO.

A estas creencias populares que desprestigian injustamente una opción educativa (compuesta por dos etapas, FP de grado medio y FP de grado superior) que forma profesionales imprescindibles para el sistema productivo español, se une la falta de voluntad política para buscar una solución, más allá de las buenas palabras que siempre expresa el Gobierno de turno sobre la FP. Esta etapa necesita un verdadero vuelco, precisa repensar sus dos conexiones: con el mundo empresarial y con el ciudadano. Sería deseable meterla directamente en las empresas, darla a conocer bien en los colegios e institutos e incentivar su elección. Y no sería mala idea incluso cambiarla de nombre, como proponen algunos expertos.

En otros países, la FP no está desacreditada ni mucho menos. Más bien al revés. Sólo el 36% de los jóvenes españoles ha hecho una Formación Profesional de grado medio, casi la mitad que en Alemania (67%) o en Italia (62%), y estamos a años luz también en este tema del país ejemplar en todas las cuestiones educativas: Finlandia. Allí, el 81% de los alumnos cursan este tipo de formación, muchos de ellos para tener una preparación práctica antes de ir a la Universidad.

No debe confundirse el derecho de todos los alumnos a ir a la Universidad con la necesidad de que todos lo hagan. El sistema educativo que necesitan los ciudadanos del siglo XXI después de cursar la educación obligatoria debe ser ante todo flexible.

24/12/2007  


Alumnos de 1º de Bachillerato de Humanidades del IES Bajo Gualdaquivir:

Aquí os dejo las presentaciones de Adolfo Sánchez sobre el Comentario Crítico de Textos para que repaséis todo lo explicado durante este puente inmaculado.

http://personal.telefonica.terra.es/web/apuntesasr/SelectPrimeraPregunta.htm

http://personal.telefonica.terra.es/web/apuntesasr/SelectSegundaPregunta.htm

Y además, un texto sencillo de Rosa Montero para practicar las preguntas del examen del miércoles:


El negro no entiende

Estamos en el comedor estudiantil de una universidad alemana. Una alumna rubia e inequívocamente germana adquiere su bandeja con el menú en el mostrador del autoservicio y luego se sienta en una mesa. Entonces advierte que ha olvidado los cubiertos y vuelve a levantarse para cogerlos. Al regresar, descubre con estupor que un chico negro, probablemente subsahariano por su aspecto, se ha sentado en su lugar y está comiendo de su bandeja. De entrada, la muchacha se siente desconcertada y agredida; pero enseguida corrige su pensamiento y supone que el africano no está acostumbrado al sentido de la propiedad privada y de la intimidad del europeo, o incluso que quizá no disponga de dinero suficiente para pagarse la comida, aun siendo ésta barata para el elevado estándar de vida de nuestros ricos países. De modo que la chica decide sentarse frente al tipo y sonreírle amistosamente. A lo cual el africano contesta con otra blanca sonrisa. A continuación la alemana comienza a comer de la bandeja intentando aparentar la mayor normalidad y compartiéndola con exquisita generosidad y cortesía con el chico negro. Y así, él se toma la ensalada, ella apura la sopa, ambos pinchan paritariamente del mismo plato de estofado hasta acabarlo y uno da cuenta del yogur y la otra de la pieza de fruta. Todo ello trufado de múltiples sonrisas educadas, tímidas por parte del muchacho, suavemente alentadoras y comprensivas por parte de ella. Acabado el almuerzo, la alemana se levanta en busca de un café. Y entonces descubre, en la mesa vecina detrás de ella, su propio abrigo colocado sobre el respaldo de una silla y una bandeja de comida intacta.
Dedico esta historia deliciosa, que además es auténtica, a todos aquellos españoles que, en el fondo, recelan de los inmigrantes y los consideran individuos inferiores. A todas esas personas que, aun bienintencionadas, los observan con condescendencia y paternalismo. Será mejor que nos libremos de los prejuicios o corremos el riesgo de hacer el mismo ridículo que la pobre alemana, que creía ser el colmo de la civilización mientras el africano, él sí inmensamente educado, la dejaba comer de su bandeja y tal vez pensaba: “Pero qué chiflados están los europeos”.

Rosa Montero, El País

CUESTIONES

  1. Indique la organización de las ideas del texto (1,5 puntos)
  2. Indique el tema y escriba un resumen del texto (1,5 puntos)


Si tenéis alguna duda, en el enlace de "Comentarios", podéis preguntar. También directamente a mi dirección de correo que ya conocéis: iesjavierfeijooo@yahoo.es




jueves, 1 de diciembre de 2011

GRACIAS, PROFESOR


GRACIAS, PROFESOR

Reconozco que tiene algo de autobombo, pero yo se lo dedico a los grandes maestros que tuve, que no he sido capaz de olvidar y que me ayudaron a crecer.



miércoles, 30 de noviembre de 2011




En la sección de comentarios, algunos alumnos de 1º ESO C del IES Bajo Guadalquivir han escrito el porqué de sus recomendaciones de lectura de la obra maestra de Saint-Exupery.

No dudes en echarles un vistazo, ¡son muy interesantes!

SHAKESPEARE Y SU OBRA

En la sección de comentarios, los alumnos de Bachillerato de Literatura Universal han insertado los resúmenes que han preparado sobre las principales obras de Shakespeare.

viernes, 10 de junio de 2011

ANÁLISIS POEMA NERUDA


ANÁLISIS POÉTICO (Poema 5)
VEINTE POEMAS DE AMOR Y UNA CANCIÓN DESESPERADA
PABLO NERUDA



ANÁLISIS DEL CONTENIDO

Tema: El autor plantea el problema de la comunicación entre el “yo” emisor del mensaje amoroso y el “tú” receptivo que calla y espera.

El sentimiento que predomina es el deseo de acercamiento del emisor a la mujer amada, el  valor de la comunicación y el deseo de ser feliz a su lado. Pero el poema está teñido por continuas alusiones que delatan la tristeza del poeta y la soledad en la que habita. Las expresiones “viejo dolor”, “paredes húmedas”, “guarida obscura”, entre otras, dan razón de un mundo interior que ha sufrido.

El inicio del poema subraya el deseo de comunicación del poeta ante el sujeto receptor de su mensaje de amor. El yo se expresa a través de “mis palabras”, el sentido poético es intenso, y su intención, crear señales que pueda percibir la amada pues sin receptor, el mensaje no tiene sentido.

Para que tú me oigas
mis palabras
se adelgazan a veces
como las huellas de las gaviotas en las playas.

Las huellas apenas perceptibles que dejan en la arena las gaviotas bien pueden transformarse en símbolo de la palabra precisa, adecuada. El mensaje debe ser tierno y delicado, esas palabras que se adelgazan representan el intento por llegar al “tú” y contarle todo lo que siente y vive.
Continúa afirmando:
Collar, cascabel ebrio
para tus manos suaves como las uvas.
Yo las miro lejanas mis palabras.
Más que mías son tuyas.
Van trepando en mi viejo dolor como las yedras.

Los verbos de su voz forman un collar engarzado que el poeta ofrece a las manos de su amada, “suaves como las uvas”. Es interesante señalar el rico vocabulario de significación sensual de la poesía de Neruda. Las frutas, como símbolo de lo eróticamente apetitoso y apetecido, le sirven para sugerir conjuntamente los deleites del tacto, del gusto y de la vista.

            A renglón seguido y desde la perspectiva de la observación del sujeto lírico, él ve lejanas a sus palabras, como si no fueran suyas, porque ya forman parte del receptor a quien iban dirigidas: la palabra poética sólo tiene valor en la medida en que su destinatario la recibe y valora.

Y justamente por el sentido que implica ese “dar” las palabras, el poeta se siente abandonado por ellas, y trepan “en mi viejo dolor como las yedras”, amarrándose con fuerza al sujeto, destruyéndolo quizás porque para salir viva debe destruir aquello a lo que se encuentra aferrada.

Analizando la expresión “viejo dolor”, nos damos cuenta de que existe un pasado en el que el poeta ha sufrido de forma intensa e inolvidable. El poeta expresa su costumbre de sufrir.

Ellas trepan así por las paredes húmedas.
Eres tú la culpable de este juego sangriento.

Ellas están huyendo de mi guarida oscura.
Todo lo llenas tú, todo lo llenas.

Antes que tú poblaron la soledad que ocupas,
y están acostumbradas más que tú a mi tristeza.

Queda expresado el grado de culpabilidad de la mujer por haber motivado la huida de las palabras hacia el ser amado, dejando al poeta desnudo, colmado sólo por el vacío que ocupa la ausencia de la amada
La presencia del amor es dominante y ello justifica el verso: “Todo lo llenas tú, todo lo llenas”. El mundo abandonado por las palabras lo ocupará ahora la mujer, habitando el espacio de la soledad. En el pasado estuvieron las palabras; en el presente, estará la fémina idolatrada, menos acostumbrada que aquellas a la tristeza del poeta.

Y la última parte del poema se expresa así:

Ahora quiero que digan lo que quiero decirte
para que tú las oigas como quiero que me oigas.

El viento de la angustia aún las suele arrastrar.
Huracanes de sueños aún a veces las tumban.

Escuchas otras voces en mi voz dolorida.
Llanto de viejas bocas, sangre de viejas súplicas.
Ámame, compañera. No me abandones. Sígueme.
Sígueme, compañera, en esa ola de angustia.

Pero se van tiñendo con tu amor mis palabras.
Todo lo ocupas tú, todo lo ocupas.

Voy haciendo de todas un collar infinito
para tus blancas manos, suaves como las uvas.

La palabra sigue siendo el tema central del poema; y más aún, la palabra poética exacta, que comunique lo que desea comunicar: sin discurso, no hay amor que sobreviva y cuando en los amantes se apaga la palabra, se destruye lo más sagrado de esa unión.
Tristemente, los efectos del pasado son capaces de herir el presente enamorado: “el viento de la angustia” y los “huracanes de sueños” todavía alcanzan a triunfar sobre las inocentes palabras. Por eso, “escuchas otras voces en mi voz dolorida”, porque el poeta es repetición del pasado que se resiste a abandonarle.

Y emerge así la llamada: “Ámame, compañera”, seguido por la súplica: “No me abandones”, y que concluye en un nuevo ruego: “Sígueme”.

El antepenúltimo verso contiene la reiteración temática que manifiesta la expresión: “Todo lo ocupas tú, todo lo ocupas”. Y el último alude al concepto clave de las palabras ofrecidas a las “blancas manos, suaves como las uvas”.
Y las palabras están ahora teñidas del amor, del deseo, en medio de las tormentas del pasado y a ese deseo inmenso de abandonar lo que fue para abrazar lo que ahora es. El mundo del poeta estará ahora ocupado por la presencia del amor. Pasado y presente se concilian al fin. Se olvida al pasado y pasa a primer plano el presente para intentar que el amor triunfe en la vida donde reside el amor.

La poesía de Neruda se alza, así, como un tributo del alma dolorida que desea sobrevivir después del sufrimiento.



ANÁLISIS RETÓRICO

Métrica: Versificación libre con alguna rima asonante.

           
RECURSOS DE SEMEJANZA

-       Sinestesia[1]:
o   las uvas (v. 6) conllevan varias connotaciones sensuales: la suavidad, la frescura, el sabor, el color.
-       Metáfora:
o   las uvas (v. 6) es también una metáfora del goce amoroso de la amada
o   las paredes húmedas (v. 10), metáfora del cuerpo dolorido del poeta por el que trepan las yedras.
o   El viento de la angustia (v. 18), huracanes de sueños (v. 19)
-       Comparación:
o   v. 2 – 4: Mis palabras se adelgazan como las huellas de las gaviotas en las playas
o   v. 6: Tus manos suaves como las uvas
o   v. 9: Van trepando en mi viejo dolor como las hiedras
-       Personificación:
o   Mis palabras se adelgazan (versos 2-3)
o   (mis palabras) van trepando en mi viejo dolor (v. 9)

RECURSOS DE REPETICIÓN

-       Paralelismo:
o   Llanto de viejas bocas, sangre de viejas súplicas (v. 21)
o   Final de los versos 10-11-12:
§  las paredes húmedas
§  este juego sangriento
§  mi guarida oscura

-       Anáfora:
o   Inicio versos 10 y 12: Ellas
-       Anadiplosis[2]:
o   Versos 21-22: Sígueme.
-       Epanáfora[3]:
o   Todo lo llenas tú, todo lo llenas (v. 13)
o   Quiero que digan lo que quiero decirte para que tú las oigas como quiero que las oigas (versos 16-17)
o   Todo lo ocupas tú, todo lo ocupas (v. 26)

RECURSOS DE OMISIÓN

-       Asíndeton:
o   Versos 20-26
-       Elipsis[4]:
o   En todo el poema, se suprime, sobreentendiéndose, el sintagma “mis palabras”

RECURSOS DE OPOSICIÓN

-       Antítesis:
o   v. 14: poblaron la soledad que ocupas

OTROS

-       Hipérbaton[5]:
o   Pero se van tiñendo con tu amor mis palabras (v. 25)




[1] Asociación de elementos que evocan sensaciones percibidas por distintos sentidos corporales (olfato, gusto, tacto…)
[2] Palabra reiterada entre el final de un verso y el comienzo del siguiente
[3] Repetición en el comienzo, en la mitad o al final de un periodo.
[4] Supresión de elementos de la frase sin alterar su comprensión
[5] Alteración del orden sintáctico regular de una oración